Uno de esos videos que no te deja ninguna palabra para decir. Alucinantemente genial. No dejes de verlo.

Taimane es una chica de 21 años que vive en Honolulu, Hawaii. Taimane también toca el Ukelele desde niña. Taimane tiene magia en las manos y tiene la capacidad de convertir las notas de un pequeño instrumento, en desgarradoras agujas invisibles que se disparan al centro de tus oídos para vivir en ellos por siempre. No hay forma de mantener la calma al ver el video que acompaña este post. Tienes que ser un dictador africano para no sentir la sangre en tus venas, palpitando con cada toque de cuerda. Tienes que ser un inhumano para no querer aplaudir al final por 3 horas seguidas.

Si quieres ver más sobre está increíble artista no dejes de visitar su canal en YouTube.

Co-escrita y dirigida por S. Shankar, la película Enthiran-The Robot es la más cara de la historia del cine de la India. La película presenta a Rajinikanth en un rol doble, como el científico que está luchando para controlar su creación, un robot increíblemente poderoso (también interpretado por Rajinikanth). La película fue rodada durante dos años a partir de 2008, después de ocho largos años de producción. La película fue aclamada por la crítica en el país y se convirtió en la segunda película más taquillera de todos los tiempos en la India.

8 bits es un corto en animación 3D que participa en la selección oficial del Sundance Film Festival 2011. El guión está inspirado en los videojuegos de los 80s que eran en 8 bits, mezclandolo con los juegos actuales que son en alta definición y completamente en 3D. El resultado es fantástico y demencial. Una carrera visual donde captamos solamente un 50% de todo lo que ocurre. Quizás, si eras un gamer experto, podrás ver el 80% de todo lo que ocurre.

La verdad es que el video es, tan pero tan bueno, que se podría crear una película completa con el concepto. Esos saltos entre animación 3D, al plano 8 bits, es genial. Ese cambio de perspectiva podría ser muy impactante visualmente en una película de Pixar, por ejemplo. Es probable que mi espíritu de jugador de videojuegos me este haciendo ver más, y probablemente este video no lo disfruten igual quienes nunca jugaron en 8 bits.

Más información en la página oficial.

Muy pocas veces en la vida tenemos la oportunidad de ver algo como esto. Banksy, uno de los principales artistas del mundo en la actualidad y al mismo tiempo, uno de los más extraños, ha dirigido y escrito el guión de una de las escenas introductorias de la serie animada The Simpsons. Lo que comienza de forma tradicional termina como un golpe en el estomago a la compañía 20th Century Fox, la cual tiene los derechos sobre la serie. La critica es tan aguda y oscura que sorprende que la censura no la prohibiera.

Estamos frente a un hecho histórico, el arte puede más que el poder de las corporaciones. La libertad creativa tiene más fuerza que un grupo de directores vestidos de traje definiendo como el mundo “debe” divertirse. Aun no puedo entender muy bien como ha ocurrido que una de las compañías más conservadoras del mundo permitiera semejante critica en su casa. No puedo dejar de pensar que los artistas terminan siendo más poderosos que los políticos y los magnates.

Bravo Banksy!!!

A continuación dos videos que nos muestran el paso del tiempo de una forma muy especial.

¿Cuál te gustó más?

Me imagino si hicieran un video así con Gabriel Garcia Marquez, sería genial :D

Vía: IO9

El país que despierta mayor apoyo parece ser Brasil. ¿Qué opinan ustedes?

Creo que desde hace varios años que no miraba un corto o película que fuera tan emotiva. Es increíble como sin ninguna palabra Nuno Rocha logra transmitir tantos sentimientos, desde ahora hay que estar muy pendientes de este director, creo que tiene un gran futuro en esto de contar historias y hacernos llorar. Lo más impresionante es que el corto es un comercial para LG “Life’s good”.

Una de esas campañas que da gusto ver en video. Un refrigerador gigante en una esquina cualquiera de Seattle llena de café frío que cualquiera puede tomar. El resultado es un regalo para nuestros ojos, la sorpresa, las sonrisas, el descubrir algo insólito y nuevo, es lo inesperado en una calle invitándote a vivir algo nunca visto.

Que buena idea de Seattle’s Best Coffee para una campaña publicitaria, dan ganas de sentarse en unas de esas esquinas mirando el rojo del refrigerador y aplaudir con cada valiente que abre su puerta.

Una de las cosas a las cuales los seres humanos tenemos que estar más atentos es a las posibilidades de obtener un aprendizaje de las cosas cotidianas de la vida. La sabiduría no se obtiene de estudiar en la mejor universidad del mundo, y mucho menos de repetir inconscientemente una tarea una y otra vez de forma automática. Es la observación y el razonamiento de las cosas que nos ocurren a diario, salpicadas con el sentido común, lo que nos permite al ir a dormir ser un gramo mas sabios. Para ganar sabiduría tenemos que tener experiencia, y también capacidad de análisis y ejercitar la memoria. Recordar cuando nos equivocamos cual era el mejor camino a tomar, no pensar que nos equivocamos siempre por otros.

Bueno, yo no soy periodista, aunque me encanta escribir. No puedo decir que por eso no soy un profesional. Pero cuando grabamos y editamos y logramos (no se en que orden colocar estas palabras) esta entrevista que le hicimos al gran Gustavo Dudamel, el director de la Orquesta Filarmónica de Los Angeles, pude sentir lo que seguro experimentan los periodistas cuando se encuentran frente a un momento único en su carrera. Menos mal que pude tener la capacidad de analizar el momento y darme cuenta que fui un verdadero periodista (aunque nunca estudie para ello) una tarde de mi vida.

Hace unos días vi este video en ALT1040 y me dejo realmente sin palabras, es una de las cosas más alucinantes que he visto en toda mi vida. Me hubiera encantado estar esa noche mirando el castillo de Rochester en Inglaterra, en el cuál la tecnología, el rock y el cine se dieron la mano en una proyección inusual. Ese día que pude ver este video pensé en compartirlo aquí en Esquizopedia pero he estado tan ocupado últimamente que no me dio el tiempo.

Hoy recibí un correo de Jordi Pages donde me recomendaba el video que el hizo y casualidad es el mismo que quería compartir con ustedes hace días, así que ya no hay más excusa posible y vine al blog para que pudieran verlo. Las imágenes de AC/DC son de un concierto en Buenos Aires. Es increíble realmente, espero que lo disfruten.

Hay muchas cosas del iPad y de la filosofía de Apple en los últimos tiempos que no me gustan para nada, pero al ver el libro Alicia en el país de las maravillas adaptado para el iPad no puedo dejar de sorprenderme, y por unos minutos desear tenerlo en mis manos, para jugar a que estoy leyendo este gran libro.

Es increíble como pequeños cambios en un dispositivo (una computadora) pueden despertar tanta creatividad. Lo bueno es que esto no será exclusivo de una marca y parte del futuro de los libros será lo que en el video.

El video de arriba nos trae las canciones SEXYBACK, LIKE I LOVE YOU y LOVESTONED de Justin Timberlake en un remix exageradamente geek, lleno de instrumentos electronicos, gadgets, y sonidos poco tradicionales. Los interpretes de la versión o cover son Brett Domino y Steven Peavis.

En la canción se usan los siguientes “instrumentos”: Stylophone Beatbox, iPod Touch (usando DigiDrummer Lite), Kazoo, Thumb Piano, Shaker, Stylophone, Cowbell, Recorder, Ukulele, Theremin, Spoons, y un Roland AX-Synth. Y en parte se hace publicidad a los bolsos Trasaback.

Hace algunos meses comencé un experimento en video con un amigo que es chef. Junto con Pocho Garcés creamos un videopodcast de recetas de cocina. Al comenzar en Twitter, Pocho vio que tenia la limitación de escribir en 140 caracteres o menos, y decidió hacer el ejercicio de crear recetas sencillas y muy sabrosas que pudieran ser explicadas de forma sencilla, cumpliendo esta característica. Así comenzó a escribir recetas en 140 para el Twitter, a mi la idea me encantó y le propuse que podíamos hacer un video corto de cada receta para Internet, que no pasara de los 10 minutos y que tuviera un estilo ameno, cercano a la gente, algo que todos podemos hacer en casa y sin las pretensiones ni la inflexibilidad de un programa de TV. Una noche en mi casa comenzamos con una pequeña cámara Flip Mino HD, nuestra propia cocina, un trípode que compre en los 90s y mucho entusiasmo. Así comenzamos Recetas en 140.

Ese primer episodio fue una gran fiesta, un curso completo de como los recursos para comunicarnos con un amplio público están en las manos de todos. Ya no hace falta contar con un canal de TV para expresarnos, no hace falta pedirle permiso a ningún gobierno, superar ninguna línea editorial, o ser un gran empresario de los medios. Hay que tener una idea, una cámara de menos de 200 dólares, unos minutos a la semana, unas pizcas de “poner manos a la obra” y una conexión a Internet. No necesitas nada más, ni grandes presupuestos, ni ser el próximo Tarantino (aunque puede que esto ayude) para comenzar. Hoy en día si te pasas la vida quejándote que no tienes la oportunidad, es porque tú no te la das a ti mismo. Ya no depende de otros.

Una de las cosas que inconscientemente hacemos Pocho y yo al enfrentarnos a cada episodio es dejar de lado nuestros egos para trabajar con mucha pasión. Yo creo que ocurre por varios factores, uno de ellos es que no somos profesionales de los medios audiovisuales, somos aficionados que queremos ir superando dificultades técnicas que nos vamos encontrando, para poder seguir haciendo un videopodcast en la cocina de la casa, grabado para un montón de amigos que aun no conocemos. Otro factor es que, aunque yo pienso que Recetas en 140 muy pronto va a generar alguna ganancia, no nos importa el dinero como un tema fundamental para hacer lo que hacemos. Tampoco es el típico “amor al arte”, es más bien “amor a usar los recursos que tenemos disponibles en el 2010″ para hacer de la vida algo más agradable. Ojalá que la gente vea Recetas en 140 y pueda apreciar aunque sea unos milímetros de lo que digo hoy aquí en Esquizopedia.

Hacer algo con honestidad en Internet, sin agendas ocultas, tratando de mejorar en cada episodio y colocando la pasión de vida, de los involucrados en el proyecto, como norte, creo que nos ayudo a lograr algo que jamás pensé que ocurriría. Y que para mí es un gran aprendizaje. El mundo está cambiando y aunque la televisión tradicional seguirá, durante algún tiempo, dominando la escena y en cierto punto, la forma como consumimos las noticias y el entretenimiento, hay un movimiento silencioso ocurriendo por todos lados. Y lo que nos ocurrió en la grabación del episodio número 12 de Recetas en 140 es parte de ello.

El sábado pasado tuvimos el gran honor de grabar con el director de orquesta Gustavo Dudamel un episodio completo de Recetas en 140 y una pequeña entrevista. Para quienes no conocen a Dudamel, el es una de las personalidades más importantes del mundo en su actualidad, uno de los artistas más importantes de los últimos años y alguien que muchos dicen puede rescatar y fomentar la música clásica a niveles insospechados. Hay que ver un concierto de Dudamel, sea en vivo o por YouTube, para estar completamente de acuerdo con la revista Time por colocarlo como una de las 100 personalidades más influyentes del mundo y de las artes.

El día anterior Dudamel se había encontrado con Pocho y pudieron conversar sobre muchos temas, entre ellos sobre el videopodcast de recetas inspiradas en Twitter. Al gran director le encanto la idea de grabar un episodio y le dijo a Pocho que sí, que nos acompañaría en un episodio. Previamente Pocho había conversado con la esposa de Gustavo, quien había visto muchos de los capítulos de Recetas en 140. Me imagino que ella también influyo para que Dudamel aceptará.

Llegamos temprano al sitio donde se grabaría el episodio. Yo seguía teniendo algunas dudas, porque aunque todo parecía indicar que sería el momento justo, estábamos en medio del cumpleaños de la abuela de Dudamel, teníamos que lograr “sacarlo” de la fiesta durante unos 30 minutos, y grabar. Estamos hablando del director de orquesta más importante del mundo, de una de las personas que tienen la agenda más llena del mundo, más que la de Steve Jobs el día del lanzamiento del iPad, que vive en Los Angeles y que estaba celebrando el cumpleaños de su abuela. Si sumas todo, las palabras “es imposible” es lo único en que puedes pensar. Hasta que conoces a Gustavo Dudamel, alguien que convierte lo imposible en posible, sea musicalmente hablando o sea humanamente hablando. Cuando lo vi llegar (rodeado de guardaespaldas) y comenzar a saludar a las personas que lo estaban esperando, me di cuenta que si grabaríamos, que Dudamel no es la típica persona famosa que no agradece a la vida el lugar que ocupa. Hay algo en la forma como Gustavo se comunica que refleja un agradecimiento infinito por el Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela.

No sé explicarlo muy bien, pero Gustavo Dudamel aunque no esté dirigiendo una orquesta, te enseña con sus gestos y palabras que la vida es música y vale la pena vivirla. Es algo una suma de carisma, con humildad y buen humor. Para todos los que tuvimos el privilegio de estar allí fue un gran momento, de esas cosas que nunca se olvidan.

Al comenzar a grabar la fiesta se detuvo un momento, los familiares y amigos de Gustavo se acercaron a ver lo que ocurría. El chef Pocho Garcés preparaba una sopa de suero larense y yo se supone que dirigía a un gran Chef y a un gran músico, en un videopodcast de recetas inspiradas en Twitter, que solo ocupan 140 caracteres o menos. Un imposible completo, y estaba ocurriendo frente a mis ojos.

Me acorde mucho de mi madre que ya no está. Ella siempre me dijo que no había imposibles, que eran nuestras palabras y nuestros pensamientos los que creaban los imposibles. Pero que la vida se encargaba día a día en demostrarnos lo contrario, pero que a veces necesitábamos, los seres humanos, que nos ocurriera algo extraordinario, o que lo lográramos, para darnos cuenta de nuestras capacidades y dejar de limitarnos. Gracias a esto, que ella siempre me decía, soy bastante soñador y creo que podemos lograr muchas cosas en la vida. Pero nunca me imagine y eso que creo profundamente en todo lo que ocurre en Internet, como un acelerador de sueños, que un videocast de cocina, me regalaría uno de los mejores momentos de mi vida. Una tarde con mis mejores amigos y con el amor de mi vida, en una casa de campo grabando un programa de 10 minutos para Internet con Gustavo Dudamel.

Cuando vengan los fantasmas a burlarse de tus sueños, dales la espalda y sigue caminando.

- Fotos de @modulor
- Fotos de @huguito

Aunque no conocía a este personaje de Los Muppets no deja de ser encantador este video. Una gran canción ahora interpretado por las marionetas más famosas del mundo.

Ver a Los Muppets cantando Stand By Me de Ben E. King, es de esas pequeñas cosas maravillosas que tiene la existencia y por las cuales vale la pena estar vivo y ser curioso y creativo. Espero que lo disfruten tanto como yo.

Muchas gracias a Jorge Velasquez por pasarme el dato.

Scott Pilgrim vs. The World es una película para anotar en la lista de films por ir a ver en el cine (y no bajarse para verla en casa). Solo mirar el trailer es suficiente para que te den ganas de ver la extraña historia de un chico que pelea con los ex-novios de su gran amor, una mezcla desquiciante entre Juno y Street Fighter con el gran Michael Cera en el papel principal y la dirección de Edgar Wright, creador de la alucinantemente genial Shaun of the Dead.

Mirando la página oficial de la película me encontré en la sección de downloads con un elemento muy interesante, no se si ya se había hecho esto antes en Hollywood pero te dan el chance de bajarte un fondo (background) para Twitter con el cual puedes promocionar la cinta Scott Pilgrim vs. The World. El estreno es el 13 de agosto de 2010. Hay que ir a verla.

Vía: Yonoveotele